宋词是一种什么-宋词是什么

宋词啊，你当作它只是放在书架上等着被读的那些半文半白的小诗？那可就忒小看它了，这玩意儿可真是个活生生的人，有点脾气，又特别懂规矩。它不像唐诗那样把大家伙儿都拉长安居，它更像是个搞艺术的自由派，又是个被学院派死死捆着的老实人。 大量人认定宋词是“花间派”的延续，一但说是婉约派，那更是直接给它扣上了“温婉”、“柔弱”的帽子。
实际上这话不如此讲。宋词骨子里那股子劲儿，跟唐诗截然不同。唐诗是那种轰轰烈烈、一泻千里的壮士，像李白的“黄河之水天上来”，李白还没说完，黄河就咆哮着冲出去了。宋诗呢？它更讲究理，宋诗是那种逻辑严密、条理清楚、像讲道理一样把事说透了。它把诗从那种花天酒地的享乐主义里抽出来，变成了书房里的学问。宋词也是这样，它把酒席上的酒喝了一半，把诗稿里的词压了压，剩下的那点余味，才给了人细细咀嚼的快感。 说到这种余味，特别能体现宋词的精髓。
你看李清照，那个有点小脾气的主儿，到了晚年，她写的词才真正成了大家奉为圭臬的“词中圣手”。
那时候，她不再是为了应酬家宴而写那些轻浮的应酬诗，而是启动写那些家国之痛、离愁别绪。她有一句特别有名，叫“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”。
这哪是滴答的声音啊，这分明是工夫流逝的声音。一个女子，在一个黄昏，听着雨打梧桐，心里想的不是离婚的公事，而是“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”。
那种一种深入骨髓的凄凉，那是唐诗里找不到的。唐诗是“举杯消愁愁更愁”，但宋词是“满地西风秋雨，独自凄凉正愁人”。
这副身体里的血，都流到了词里，把那种愁，从大气层流到了肺里，再流到骨头缝里了。 再说说结构，宋词的结构有时候听起来特别碎，像是一盘散沙，但只要你肯拆了看，里面全是巧思。
不像唐诗那么规整划一，宋词中常有长短句的交错，长短句的交错，让节奏忽快忽慢，忽高忽低。
这就好比讲话，一口气喘不上来，又喘不上来，这就叫“句读”。
这种句式变化，不是凌乱无章，而是为了配合情感的起伏。
比如写一个欲言又止的人，他不说直接，而是说“欲把相思说又止，暂把樱桃字字收”，看看这词，字字收，句句收，把那种憋在肚子里的话儿，全都给咽了回去，最终化作了满纸的愁云。 说到这种化用，宋词就特别了得。它会把你脑子里的典故、成语、就连是一句古诗，揉碎了，塞进词里，再重新埋个土，让它长成一株新的花。
比如咏梅，唐诗里咏梅，多是“疏影横斜，暗香浮动”，那种清冷、高洁的骨气，都是那种“质本洁来还洁去”的傲骨。宋词的咏梅，却多了几分市井的烟火气。它说，这梅花开的时候，正好是雪地里草绿的时候，梅开了，雪化了，草绿了，这日子过得真像是一群不知愁的顽童。
你看朱帘，你看那朱红的帘子，挂在那里，把外面的寒雪挡在外面，里面的人却认定这日子过得特别繁华，特别舒服。
这就是宋词的妙处，它不一定要高不可攀，它能够在最一般/平平的生活里，把最细腻的愁绪抓出来。 再说说它的风格，绝对的“一胜两败”。宋词的“胜”在“俗”，在“真”。它把那些来自市井巷陌、歌女舞娘们的故事，都提溜进了词里。
你想想，是哪位最早把“小令”这个词抬上天的？不是高高在上的人，是那些在酒肆里摇着扇子、唱着《后庭花》的街头艺人。他们不懂啥高深的学问，他们只知道喝酒，只知道唱。词人就是从他们中间爬出来的，故此他们写的词，跟那街头的吆喝声一模一样。
这就叫“直白”，不拐弯抹角，不修饰堆砌。 但这种“直白”，大量时候却是“不直”。
比如写一个卖花的老汉，词人不会说“我手里拿着几朵花，客人看着认定挺美”，而是说“满地红红的一片，比牡丹还艳，可惜只有我一个人守着”。
你看这词，多生动，多真。它不讲究辞藻华丽，讲究的是那种“真”和“活”。它把人的性格写活了，把人的心情写活了。 说到词藻的运用，宋词就有些“过度”。它喜爱用一个词，然后把这个词的意思无限放大，直到把它变成一个深奥的哲学概念。
比如写愁，不只是是“愁”，还要加上“愁绪”、“愁肠”、“愁骨”……这就有点过头了，有点像目前人说的“张牙舞爪”，实际上挺吓人的。但这也正是宋词的“风雅”所在。它把那些原本浅显的情感，给提上神台，让它显得特别厚重，特别有分量。 再来看看它和唐诗的区别，唐诗是“大”，宋词是“小”。唐诗是“大”字当头，动不动就忒空泛、宏大；宋词是“小”字当头，它总愿意把注意力聚拢在具体的事物上。它总愿意写一个具体的女子，一个具体的瞬间，一个具体的景物。它不追求那种能够瞬间震撼全人类的宏大叙事，它追求的是那种“此时无声胜有声”的细水长流。 这就好比你去吃火锅，唐诗是给你端上来一锅大铁锅，里面炖着大大的牛肉和大的辣椒，红彤彤的，热腾腾的，让你看一眼就认定热血沸腾，吃一口就认定浑身都兴奋起来。而宋词是给你端上来一盘精致的炒腊肠，上面撒着葱花，淋着蒜泥，中间还夹着几根刚出锅的鸭肠，你吃得时候，眉头都皱起来了，心里想的是这鸭肠如何如此香，如何如此配这蒜泥，如何如此配这锅辣椒油。 宋词里的这种“小”，实际上是一种“大”。它通过一个个具体的、琐细的、就连有点“俗”的生活细节，折射出整个时代的脉搏，折射出整个民族的性格。它把大家伙儿都拉进了那个小小的、温情的、就连有些“土”的世界里，让你认定，原来美原来能够如此接地气。 再说一下它的句式，宋词确实有大量“废话”。
比如“帘卷西风，人比黄花瘦”，这句词，要是是为了凑字数，那确实能够改成“帘子卷起来了，人瘦得像黄花一样”。但宋词偏偏不如此改，它保留了那个“卷帘”的动作，那个“人比黄花瘦”的比喻，让整句话都充满了那种“人瘦了是出于月亮忒圆，月亮忒圆是出于日子忒长”的无奈感。
要是删掉了那些修饰性的词语，反而少了那种“欲言又止”的微妙感觉。 还有，宋词里有大量“语病”。
比如有些词，前面说了一堆关于月亮、关于星辰、关于云雨的，最终却突然转折成一句“今宵”。
这就有点像是在讲一种“酸楚”，一种“毫无逻辑”的酸楚。但这种“语病”，恰恰是宋词最迷人的地方。它不追求逻辑的严密，追求的是情感的连贯。
有时候，它让你读完，心里莫名其妙地有点酸，要么有点想哭。
这种“酸”，是唐诗里没有的，出于唐诗是“大快朵颐”，直接痛快；宋词是“细嚼慢咽”，带着点委屈，带着点回味。 最终总结一下，宋词是啥？它不是一首首完美的、无懈可击的诗。它是有瑕疵的，是有点“俗”的，是有点“碎”的。但它正是这些“瑕疵”，才让它变得如此真。它把唐诗那种高高在上的清高，拉回了人间烟火，把那种不清楚不清的朦胧感，变得清楚而具体。它告诉你，生活实际上并不一直那么轰轰烈烈，有时候，生活就是那些在黄昏里滴答的雨声，就是那些在酒桌上喝得烂醉的醉话，就是那些在深夜里独自对着窗棂的叹息。它美得挺一般/平平，却又美得出奇。